(Pueden reservarse hasta 2 por persona el lunes 28 y martes 29 de 10 a 18hs al (011) 6841-6400 o a través de www.culturalkirchner.gob.ar en la sección «entradas».

Las localidades que no se retiren hasta dos horas antes del espectáculo serán puestas a disposición del público nuevamente)

 “Músicas de Provincia” es un encuentro cultural multidisciplinario que reúne exponentes de la música popular independiente de todo el país. Se destaca por su apertura tanto a los grandes referentes de la música de raíz folclórica como a los nuevos artistas emergentes. Desde el año pasado tiene lugar además “Musiquitas de Provincia”, con el objeto de incluir propuestas que puedan disfrutar los niños y convocar a la vez a los adultos que los acompañan. El Encuentro ofrece también muestras de artes visuales, diversos espacios de reflexión y debate, seminarios, obras conceptuales y clases de danza.

En esta nueva edición, cada jornada estará atravesada por un eje temático: el jueves 1 será “Música y memoria”; el viernes 2 “Los creadores”; el sábado 3 “El legado”; y el cierre del domingo 4 -fecha del aniversario del nacimiento de Violeta Parra y de la muerte de Mercedes Sosa- se dedicará a la mujer latinoamericana bajo el nombre “Madre América”.

Producido por el ECuNHi (el Espacio Cultural de las Madres en la ex ESMA) y organizado conjuntamente con el Ministerio de Cultura de la Nación, “este Encuentro es promovido y proyectado por una generación de músicos argentinos que, desde todo el país, sigue luchando por abrir y sostener un lugar para sus voces, su arte y su propuesta. Ellos son el presente y el porvenir; traen consigo las raíces, el legado, la memoria y los proyectan en la construcción de una identidad que crece”

Creado hace 15 años en la ciudad de Buenos Aires en forma autogestiva, “Músicas de Provincia” fue discontinuado por cuatro años (2008-2011) durante la gestión del Gobierno de la Ciudad a cargo de Mauricio Macri. En 2012 fue recuperado por las Madres de Plaza de Mayo y Teresa Parodi, entonces directora del ECuNHi. Este año, la undécima edición del “Músicas de Provincia” y la segunda del “Musiquitas”, se desarrollarán en las diversas salas del flamante Centro Cultural Kirchner, con el apoyo del Ministerio de Cultura de la Nación.

1 al 4 de Octubre | Actividades permanentes

TERRAZA DE LA BALLENA 14hs y 17.30hs

Durante los cuatro días del Encuentro, se realizarán clases de danza tanto para el Músicas como para el Musiquitas.

Jugando a bailar, se desarrollarán durante los cuatro días talleres para bailar distintas danzas de nuestro país.  Junto a los docentes Candelaria Rojas Paz,  el Negro Valdivia, Favio Dos Santos, Agustina Ciccola.

Duración de las clases: 90 min.

MUESTRAS

PASILLOS – Historial del latido – Daniel Marín

La presente  serie, compuesta por siete pinturas de gran formato, han sido especialmente creadas  para esta producción del ECuNHi y la Secretaría de Políticas Socioculturales del Ministerio de  Cultura de la Nación: Huella Sudamericana. El mismo surge del encuentro entre dos programas artísticos, culturales y pedagógicos que el ECuNHi viene desarrollando con La Huella del Sur y la Orquesta Sudamericana. A través de la música y el teatro como canal de expresión de nuestra identidad y memoria, esta puesta propone un viaje por los sonidos de nuestro continente. En la obra de Marín conviven la técnica ancestral de la pintura y la tecnología de la animación, homenajeando a la música y la danza latinoamericana y su legado.

SALA 411 – Músicas de Provincia. La historia en imágenes – Eduardo Fisicaro y Andrea Spirito

A 15 años del primer encuentro “Músicas de Provincia” y a dos años del primer “Musiquitas”, renovamos nuestros sueños y nuestras luchas y proyectamos un país cultural afianzado, donde convergen las distintas formas y sentires de nuestra patria grande, donde “el otro soy yo” y donde el arte suma y es el elemento fundamental para repensar la vida.

Este encuentro fué promovido y proyectado por una generación de músicos, docentes, periodistas y productores argentinos que, desde todo el país, siguen trabajando por abrir y sostener un lugar para sus voces, su arte y su propuesta. Ellos son el presente y el porvenir; traen consigo las raíces, el legado, la memoria y los proyectan en la construcción colectiva de una identidad que crece.

MUSICAS DE PROVINCIA

Ciclo de charlas

Ciclo de encuentros alrededor de temas como la gestión cultural, políticas culturales,  el rol de la mujer cantora, la poesía y la música. Mesas redondas abiertas a la participación del público.

Modalidad: A realizarse durante los 4 días de duración del encuentro (1 por día). Mesas conformadas por 3 / 4 panelistas. Coordinador / moderador: Ale Simonazzi

1 de octubre // 15hs

Ciclo Con/gestión musical: Producción y autogestión en la música

En el marco del ciclo que se viene desarrollando en el ECuNHi, con el objetivo de ofrecer herramientas concretas a músicos, productores, estudiantes y público interesado se propone abordar los diferentes aspectos a considerar para la gestión independiente en la música. Expone: Celia Coido

MUSIQUITAS DE PROVINCIA

1 de octubre // 15hs

Babel Orkesta + Cuanticuenticos + Cosiquiando

Estas tres bandas programadas en el «Musiquitas de Provincia» abren el festival, con un concierto conjunto en La Ballena Azul, especialmente producido junto al ECuNHi para esta ocasión. Desde Santa Fe Cuanticuenticos, desde Córdoba Diego Marioni, desde Buenos Aires y con todas las influencias de los folklores más lejanos Babel Orkesta, cada uno con su estilo y reunidos en esta inédita juntada, preparan una tarde de folklores para chicos… ¡y para el que quiera escuchar y bailar!

MUSIQUITAS DE PROVINCIA

Ciclo: Grandes músicas para chicos

Ciclo de encuentros alrededor de la obra de grandes creadores que pensaron en los chicos. Mesas redondas abiertas a la participación del público.

Modalidad: A realizarse durante los 4 días de duración del festival (1 por día). Mesas conformadas por 3 / 4 panelistas. Coordinadora / moderadora: Karina Micheletto

1 de octubre // 18hs

¿Música para chicos?

Violeta Hemsy de Gainza, Zulema Noli, Magdalena Fleitas

MUSICAS DE PROVINCIA

1 de octubre // 19hs

Angel de bolsillo. Canciones de Sebastian Monk

Ángel de bolsillo de Sebastián Monk, un libro disco editado por el programa de radio Revuelto Gramajo (programa en el que Sebastián Monk participaba ficcionando a un profesor de música que daba clases a Simonazzi, conductor del programa). El disco reúne una selección de temas Canciones de Sebastián Monk en un objeto delicado y singular.

Obras del músico en este caso acompañadas con bellas ilustraciones de muchos artistas y cada tema interpretado por una figura distinta de la canción popular. Un homenaje profundo desde la música para chicos, hecho por grandes. Con ALEJANDRO BALBIS, SANDRA CORIZZO, BETO CALETTI, MARINA SANTILLÁN, PABLO TOZZI, MARÍA ELÍA, DIEGO PENELAS, GEORGINA HASSAN, BERNARDO MONK, SILVIA JUAN BENNAZAR, SEBASTIÁN JAKIMCZUK, MICAELA VITA, DANIEL CORRADO. Narraciones de Alejandro Simonazzi.

Curaduría: Revuelto Gramajo

Duración: 90 min.

1 de octubre // 19hs

Claudia Romero

En Horizonte, su último trabajo discográfico, recorre la música popular latinoamericana, acompañada de creaciones personales e invita a recordar a grandes compositores argentinos.

Horizonte contiene obras destacadas como “Canto Labriego” en la que la acompaña la actual Ministra de Cultura de la Nación, Teresa Parodi y “Chacarera del Mishqui Mayo” dedicada a Adolfo Ábalos. Claudia Romero nació en Buenos Aires, es cantante, intérprete, compositora y docente.

Facundo Torresán

Es un grupo de música entrerriana, conformado en la ciudad de Concepción del Uruguay.  En su repertorio se pueden apreciar chamamés, chamarritas, tanguitos montieleros, rasguidos dobles y milongas, composiciones propias, que pintan los lugares, los colores y los sentimientos ligados al pueblo entrerriano y su gente. Como así también obras de grandes compositores de la provincia. Su último trabajo discográfico se titula “RETRATOS DE MI PAGO”. Y se encuentran proyectando su nuevo material que llevará el título: “CON EL ALMA DE ENTRERRIANO”. Tocan Facundo Torresan, Atahualpa Puchulu, Agustin Garcia y Angel Muñoz.

Duratierra

Banda de música popular latinoamericana con más de 10 años de trayectoria. Su primer disco, Floralia, fue elegido por la Revista Rolling Stone como uno de los 5 mejores discos de folklore del 2010.  Su segundo disco, Enobra (2013), consolidó la identidad artística del grupo. Con un repertorio de canciones propias DURATIERRA se proyecta como una de las bandas más representativas de la música popular latinoamericana en la actualidad. Integrantes: Micaela Vita (Voz), Juan Pablo Saraco (Guitarra), Tomas Pagano (Bajo), Matías Zapata (Piano/Teclado/Acordeón) Nicolás Arroyo (Batería-Percusión)

1 de octubre // 20.30hs

PATO: Nadia Larcher sobre canciones de Luis Victor Gentilini

PATO es un trabajo interpretativo sobre la música de Luis Víctor Gentilini, compositor catamarqueño-tucumano de gran importancia para el cancionero de nuestra música popular.  Doce canciones que reúnen los rasgos fundamentales de la obra del compositor y que tienen como resultado una obra actual, rica en sonoridades y con compromiso en sus poéticas y en su interpretación.

Nadia Larcher, interpretación y voz, Lucas Pierro, arreglos y piano, Gustavo Chenu, percusión
Nicolás Fernández, contrabajo, Patricio Gómez Saavedra, guitarra. Invitado especial, Luis Victor Gentilini.

Palabración de la tierra. José Luis Aguirre, Paola Bernal, Juan Iñaki y Mery Murúa.

Una obra basada en un repertorio que pone de manifiesto un tiempo y un espacio en la geografía y cosmovisión a la que pertenecen estos cuatros artistas de la música argentina.

Cordobeses, contemporáneos, compositores, interpretes, músicos, caminantes de un tiempo compartido y de un decir que manifiesta canciones nuevas, propias y de autores protagonistas de la cultura de Córdoba. Un concierto que abraza la escucha.

1 de octubre // 21hs

Canto a los oficios

Dir: Roberto Calvo

La poesía popular y muchas labores desempeñadas por los hombres se han  acompañado desde tiempos inmemoriales. El hombre trabaja y canta. La canción los nombra y el universo los contempla. Son numerosos los oficios que inspiraron a  nuestros artistas: El cosechero, Peoncito de estancia, Zamba de los mineros,  Vendedor de yuyos, Ramón Carpintero. Otras labores se fueron apagando y con el  tiempo dejaron de realizarse, pero encontraron la magia de lo eterno en la canción popular. Interpretar estas obras nos recuerda esa misión cotidiana de construir la  historia. Tareas nobles, ancestrales, místicas que van arrimando solidez e identidad  y así, como una gesta épica,  van  resistiendo el embate de un mundo que se esfuerza por negarlas.   En el marco del Encuentro Músicas de provincia, hemos concebido un repertorio  cuya temática exclusiva será honrar los oficios a través de la canción. Tal vez, sea otra manera artesanal de evocar a nuestra gente a través de “Canto a los oficios”.

Dirección musical, arreglos y guitarra: Roberto Calvo. Intérpretes: Claudio Sosa, Juan Varela, Betiana Charny, Milena Salamanca, Victoria de Paolo, José Ceña. Músicos: Pablo Fraguela (piano), Agustín Marquesano (bajo), Mauro Caracotche (percusión).

MUSICAS DE PROVINCIA

Ciclo de charlas

Ciclo de encuentros alrededor de temas como la gestión cultural, políticas culturales,  el rol de la mujer cantora, la poesía y la música. Mesas redondas abiertas a la participación del público.

Modalidad: A realizarse durante los 4 días de duración del encuentro (1 por día). Mesas conformadas por 3 / 4 panelistas. Coordinador / moderador: Ale Simonazzi

2 de octubre // 15hs

Modelos de gestión cultural en la música popular argentina

Gabriel Plaza, María Zago, Poli Gomitolo

MUSIQUITAS DE PROVINCIA

2 de octubre // 15hs

Orquesta Musicantes y Orquesta Tambo. Cantan Mariana Carrizo, Bruno Arias y la Bruja Salguero.

La Orquesta Juvenil de El Tambo, de Isidro Casanova (La Matanza), dirigida por Carlos Álvarez, perteneciente al Programas de Orquestas y Ensambles Infantiles y Juveniles del Ministerio de Cultura de la Nación (que coordina Eduardo Tacconi), y la orquesta Musicantes prepararon un concierto especial para brindar en el marco del Festival «Musiquitas de Provincia». Invitados: Mariana Carrizo, Bruno Arias, la Bruja Salguero.

MUSIQUITAS DE PROVINCIA

2 de octubre // 16hs

Babel Orkesta para chicos

Babel Orkesta es una ecléctica agrupación que combina diferentes ritmos y músicas del mundo en una propuesta en la que el público de cualquier edad se convierte, contagiado por el clima festivo y la estética expansiva, en un protagonista más del show. La orquesta busca rescatar el espíritu de las fiestas populares.

Santiago Castellani (tuba y trombón), Zeta Yeyati (saxo soprano y flautas), Diego Leroux (batería), Rodrigo Villar (acordeón), Pablo Maitia (guitarra y banjo), Diego Brizuela (kokorico y voces), Ana Granato (castañuelas y voces), Laura Alonso (pandereta y voces).

Ciclo: Grandes músicas para chicos

Ciclo de encuentros alrededor de la obra de grandes creadores que pensaron en los chicos. Mesas redondas abiertas a la participación del público.

Modalidad: A realizarse durante los 4 días de duración del festival (1 por día). Mesas conformadas por 3 / 4 panelistas. Coordinadora / moderadora: Karina Micheletto

2 de octubre // 18hs

María Elena Walsh: Canciones para mirar

Leopoldo Brizuela, Sara Facio

MUSICAS DE PROVINCIA

2 de octubre // 19hs

Dúo La Chuza

La Chuza, Horacio e Ismael Contreras,  acompañados por Juan Barrena se conforma como grupo a principios  de 2000.  A  través de la poesía y la música intentan reflejar la idiosincrasia del hombre urbano llegado de las zonas rurales o con orígenes en ellas.

De este modo, reflejan  en  las letras de sus canciones todo  lo  que significa  el  repensarse  como  parte  de   las culturas  originarias   en  el  ámbito urbano  de principios  del nuevo siglo.

Natalia Berasategui

Presenta una propuesta sonora que ahonda en ritmos de la provincia de Buenos Aires en diálogo con otros sonidos de la música popular argentina. Este proyecto  se ve traspasado, también,  por composiciones propias. Intercala en su  repertorio  Triunfos, Remedios pampeanos, Prados y Milongas con Zambas o Bailecitos, géneros de otras regiones.

La búsqueda es reivindicar sonidos que enmarcan su identidad por pertenecer a la Provincia de Buenos Aires

Patricia Gómez

Se encuentra presentando canciones de su último disco Piel de Río. Dicho desarrollo tiene lugar en una escena en la cual se despliegan obras del folklore litoraleño de autores clásicos y contemporáneos, haciendo un recorrido en imágenes, historias, anécdotas, paisajes del suelo litoraleño, trascendiendo fronteras geográficas y viajando a través de sus sonoridades.

2 de octubre // 20.30hs

Homenaje a Armando Tejada Gómez y Chacho Muller

Es una propuesta realizada con la idea de reinterpretar la obra de autores referentes ineludibles de la música popular argentina, tanto de su época como de su paisaje.  El trazo particular de cada uno de ellos se unifica bajo el acompañamiento del típico trío criollo de guitarras con arreglos originales para la ocasión, y la palabra se hace eco en las voces de ejemplos a seguir del canto popular hoy en día. En las voces de Gustavo Ecclesia (canta a Armando Tejada Gómez) y Mora Martínez (canta a Chacho Müller). Guitarras de Juan Manuel Colombo (arreglos y dirección) Facundo Rozas y Leonel Iglesias

Riojanos

Cuatro riojanos abordan el repertorio musical de su provincia desde una mirada actual y comprometida con su provincia y su tiempo.  Son Pica Juárez, Ramiro González, Josho González y Emiliano Zerbini.

2 de octubre // 21hs

Sólo en mi rancho. Homenaje a Chivo Valladares

Dir: Leopoldo Deza

Rolando “Chivo” Valladares, nació en San Miguel de Tucumán el 10 de marzo de 1918. Finísimo cultor de la vidala, autor necesario del cancionero argentino, compañero de aventuras de gente como Manuel J. Castilla o Gustavo “Cuchi” Leguizamón. Fue el autor de “Bajo el sauce solo”, “Zamba del romero”, “Subo”, “Vidala del lapacho” y “Vidala del último día”, entre otras joyas de folklore; compuso junto a autores como Castilla, Raúl Galán, Néstor Soria y Teuco Castilla, entre otros; también hay unas veinte canciones que tienen su poesía. Falleció en San Miguel de Tucumán el 12 de septiembre de 2008 los 90 años de edad. Con el objetivo de difundir su repertorio, vital en para el cancionero de nuestro país, surge este recital cuya particularidad es la combinación con material de video, en el que el único orador es el mismo Valladares, quien introduce los temas y explica su visión de la música y arte en primera persona. “Hacer una canción es hacer un trenzado del pensamiento del hombre, con el dolor, con el amor, y que todo eso sea una sola vara” (R.V.). Recreando el clima de gran intimidad en que fueron compuestas, se aspira a transmitir la profundidad de estas canciones con la sutileza y dedicación con que fueron creadas. Dirección Musical, Arreglos y Piano: Leopoldo Deza. Intérpretes: Juan Falú, Verónica Condomí, Topo Encinar,  Valentín Chocobar, Adriana Tula. Músicos: Ricardo Culotta (trompeta, fliscorno, bajo acustico), Ariel Alberto (guitarra), Patricio Villarejo, Raúl Di Renzo, Carlos Cosattini, Antonio Jurado, (cuerdas), Rubén Lobo (percusión).

MUSIQUITAS DE PROVINCIA

3 de octubre // 14hs

Canticuenticos

Con canciones de sus dos producciones discográficas, CANTICUENTICOS convoca a toda la familia para cantar, jugar, bailar y disfrutar. Una divertida y cuidada propuesta, que recurre al juego, el humor, la poesía y la emoción, e invita a chicos y grandes a compartir un original recorrido por la música argentina, junto a desafiantes trabalenguas, juegos y acertijos. La propuesta del grupo de música argentino CANTICUÉNTICOS es realizar un aporte al cancionero infantil, con composiciones propias sobre ritmos argentinos y latinoamericanos, con el deseo de vincular afectivamente a los chicos con su propio patrimonio cultural.

MUSICAS DE PROVINCIA

Ciclo de charlas

Ciclo de encuentros alrededor de temas como la gestión cultural, políticas culturales,  el rol de la mujer cantora, la poesía y la música. Mesas redondas abiertas a la participación del público.

Modalidad: A realizarse durante los 4 días de duración del encuentro (1 por día). Mesas conformadas por 3 / 4 panelistas. Coordinador / moderador: Ale Simonazzi

3 de octubre // 15hs

La palabra hecha canción

Pablo Dumit, Candelaria Rojas Paz, Maxi Ibañez

16hs

El folklore argentino: Una historia

Santiago Giordano. Inicio de seminario de 4 encuentros de 2hs cada uno.

MUSIQUITAS DE PROVINCIA

3 de octubre // 15hs

El ECuNHi presenta a La Huella Sudamericana

Se trata de una producción del ECuNHi junto a la Secretaría de Políticas Socioculturales del Ministerio de Cultura de la Nación, que surge del “encuentro” entre dos programas artísticos, culturales y pedagógicos que el ECuNHi viene desarrollando con La Huella del Sur y La Orquesta Sudamericana. A través de la música y el teatro como canal de expresión de nuestra identidad y memoria, esta puesta propone un viaje por los sonidos de nuestro continente.

3 de octubre // 15hs

Mariana Carrizo para chicos. Producción ECuNHi

La reconocida coplera salteña realizará por primera vez un espectáculo pensado para un público compuesto por todas las edades, y muy especialmente, para los chicos. Junto a su banda, propone un repertorio de coplas y de ritmos del noroeste, bien condimentado con juego y picardía.

3 de octubre // 16hs

Cosiquiando

Cosiquiando, de Diego Marioni,  ofrece a niños y niñas un espacio en medio de tanto “folclore para grandes”, a través de canciones nuevas que hablan su lenguaje y proponen temáticas actuales, reflexiones y mensajes, acercándolos educativamente a nuestra música mostrándoles la gran diversidad que la misma tiene en nuestro país, yendo desde una Vidala de Comparsa (Norte) hasta un Lonkomeo (Sur) y desde una Tonada Cuyana (Oeste) hasta una Chamarrita (Este), pasando por un Tango (Centro).

CHARLAS (Sala 411 – 4to piso)

Ciclo: Grandes músicas para chicos

Ciclo de encuentros alrededor de la obra de grandes creadores que pensaron en los chicos. Mesas redondas abiertas a la participación del público.

Modalidad: A realizarse durante los 4 días de duración del festival (1 por día). Mesas conformadas por 3 / 4 panelistas. Coordinadora / moderadora: Karina Micheletto

3 de octubre // 18hs

Elsa Bornemann ocupa mucho espacio.

Margarita Bornemann, María Fernanda Maquieira, Verónica Parodi

MUSICAS DE PROVINCIA

3 de octubre //  19hs

Jujuy: puna, quebrada, valle y yungas

Santiago Arias en bandoneón y Mauro Ciavattini  en vientos proponen un recorrido a través de las cuatro zonas y estaciones del norte argentino acompañados por Rodolfo “Coya” Ruiz en charango, Hugo Maldonado en guitarra junto a doce aerófonos andinos. Bailecitos, huaynos, sikuriadas, anateadas, moceñadas serán parte de esta presentación en La Cúpula.

3 de octubre // 19hs

Pablo Budini Quinteto

El Dúo Romero-Budini; ambos integrantes con una fuerte raíz en la música folclórica argentina y sobre todo la «cuyana» admiradores de éste género se inician en éste proyecto.

Acompañado de tres guitarras, la propuesta se nutre de grandes autores y compositores como Félix Dardo Palorma, Hilario Cuadros, Fabiano Navarro, Jorge Sosa, Tito Francia, Armando tejada Gómez, Raúl Carnota, A. Yupanqui; y también incursionan en la producción de obras propias.

Ay Juanita

Ay Juanita se forma a fines de 2008 en la ciudad de La Plata. Su música es un abanico que recorre composiciones con rasgos de distintos géneros de la Música Popular, que crecen y se desdibujan dentro del formato canción. Los temas crean pequeños mundos desde su lenguaje musical y su poética, vestidos por una original propuesta de arreglo que logra un equilibrado entramado entre los instrumentos y las voces, que se destacan por su cuidado trabajo. Ay Juanita está integrado por: Jeaninne Martin, Facundo Codino, Diego Sánchez

Escaramujo 

Con dos discos en su haber, y uno en camino, los músicos santafesinos: Poli Gomitolo, Matías Marcipar, Mariano Keke Rodríguez apuestan a la música con un claro perfil latinoamericanista.

3 de octubre //  20.30hs

Memoria de la semilla: Florencia Dávalos canta a Jaime Dávalos (Trío)

El concierto Memoria de la semilla está integrado por canciones que Jaime Dávalos creó junto a compositores como Eduardo Falú, Ernesto Cabeza, Cuchi Leguizamón, Ariel Ramírez y Jaime Torres, que además fueron amigos entrañables. Una selección de composiciones con diversos estilos y temáticas, obras muy difundidas junto a aquellas menos conocidas y la inclusión de un par de obras inéditas conforman un repertorio de canciones memorables.

Acompañada por notables músicos,  Florencia Dávalos, va hilando las canciones con poesías y textos del autor celebrando la palabra y la música que le han sido legadas.

ZAFRA | poema  musical y anunciación (1966)

Transcurría el año 1966, los jóvenes Ariel Petrocelli, Pepe y Gerado Núñez decidieron romper con el folklore tradicionalista para dar existencia a una obra de postura estética políticamente radical, a la que llamaron ZAFRA. Se centra en la vida del campesino y con hondo contenido social, ZAFRA supone un giro de la poesía telúrica a una poesía donde el paisaje es el hombre, con todo su dolor social.

La obra fue presentada en pocas oportunidades, 1972 y 1985. Fue reconstruida en el 2009. Esta será la cuarta oportunidad en que se mostrará al público.

Dirección musical: Lucho Hoyos. Músicos: Nancy de Pedro, Manu Sija, Ariel Alberto “Furia”,

Leo Garzón, Lalo Aybar. Equipo de producción: Fabiola Orquera (historiadora), Fernando Kornstanje (visuales) Mariel Breppe (producción)

3 de octubre // 21hs

Homenaje a Raúl Carnota

Dir: Cecilia Zabala

Memoria Adentro

Raúl Carnota (Buenos Aires 30/10/47 – Buenos Aires 27/09/14), es uno de los autores y compositores más importantes de nuestro país, un artista completo  que ha sido artífice de la renovación musical y es influencia permanente de las  nuevas generaciones.

Desde el 1972 desarrollo una intensa actividad en la música argentina.  Acompañando a lo largo de su carrera a prestigiosos artistas, entre ellos a Adolfo  Ábalos, Inés Rinaldi, Los Huanca Hua, Armando Tejada Gómez y Hamlet Lima Quintana, son los más destacados.

Le pertenecen en letra y música infinidad de temas como el huayno: Solo luz; las  zambas: Camino hacia Quimili y Grito Santiaqueño, las chacareras: Mota de las coplas y La aclaradora; el gato: Gatito é las penas; las vidalas: Runaj manta y  Eran las tres de la tarde; las milongas: Memoria adentro y Artesano del silencio; o el aire de chaya: Luz de nueve lunas. En otras creaciones tuvo como colaboradores a Teresa Parodi, Perla Aguirre, Jorge Marziali, Ica Novo, Adrian Abonizio, Poli Soria y Popi Spatocco, solo por nombrar algunos. Sus temas han sido interpretados y registrados por destacados referentes de nuestra música (Mercedes Sosa, Los Chalchaleros, Jaime Torres, Alfredo Abalos, Liliana Herrero y Ariel Ramirez, entre muchísimos otros) y del exterior (Mili Bermejo, Richard Villalón y Dulce Pontes, los más destacados). Edito una valiosa y variada producción discográfica: Esencia de Mi Pueblo, Memoria Adentro, Suna Rocha y Raúl Carnota, Entre la Ciudad y el Campo, Solo los Martes, Reciclon, Fin de Siglo, Espejos I y II, Retrospectiva, Proyecto Sanluca. Nos reunimos para festejar su vida y su arte, a recrear y recorrer su maravillosa obra junto con quienes compartió el camino y la música.

Músicos: Lito Vitale, Franco Luciani, Daniel Maza, Poppi Spatocco, Eduardo Spinassi, Juancho Perone, Marcelo Stenta, Suna Rocha, Lucho Hoyos, Adrián Abonizio, Silvia Iriondo, Willy González, Facundo Guevara, Jorge Cumbo y Rubén Mono Izarrualde, entre otros.

Duración: 120min

MUSIQUITAS DE PROVINCIA

4 de octubre // 14hs

Cantando a Elsy – Homenaje a Elsa Bornemann por Nora Sarmoria. Producción ECuNHi

Este espectáculo especialmente producido por el ECuNHi junto a la reconocida Nora Sarmoria, con Textos de Verónica Parodi,  se presentara en el 2 Encuentro Musiquitas de Provincia. Pensada para todas las edades esta propuesta invita a disfrutar de la más bella poesía de la gran autora Elsa Bornemann con   melodías a ritmo latinoamericano, que nos harán, bailar, cantar y también para acunar a nuestros niños. Un espectáculo para disfrutar en familia

MUSICAS DE PROVINCIA

Ciclo de charlas

Ciclo de encuentros alrededor de temas como la gestión cultural, políticas culturales,  el rol de la mujer cantora, la poesía y la música. Mesas redondas abiertas a la participación del público.

Modalidad: A realizarse durante los 4 días de duración del encuentro (1 por día). Mesas conformadas por 3 / 4 panelistas. Coordinador / moderador: Ale Simonazzi

4 de octubre // 15hs

El rol de la mujer cantora en Latinoamérica

Liliana Daunes, Carla Giannini, Mariano del Mazo

MUSIQUITAS DE PROVINCIA

4 de octubre // 15hs

A parar la oreja. Un homenaje a María Teresa Corral

Prendan las luces que La luna está tapada, A la sombra del manzano…

María Teresa Corral junto a Los Musiqueros (Julio Calvo, Pablo Spiller, Teresa Usandivaras, Cecilia Maneiro), Raúl Manfredini, Edgardo Palotta con el Coro de Niños de Berazategui, Sergio Dawi, Hugo «Hueso» Ferreira y Daniel Viola interpretan canciones y poesías de toda la trayectoria de la gran cantautora, poeta y fundadora del Momusi.

MUSIQUITAS DE PROVINCIA

4 de octubre // 16hs

Cielo Arriba

Es un grupo formado por músicos que realizan espectáculos para niños y niñas basados en canciones y ritmos folclóricos de Argentina y Latinoamérica. Chacareras, carnavalitos, murgas, cuecas, chamamés, se entrelazan ofreciendo un contacto con nuestro repertorio tradicional, junto a creaciones propias. Muchos instrumentos en vivo y un toque de humor son los condimentos de sus recitales, pensados para disfrutar en familia.

Sus integrantes y fundadores son: Sonia Brounstein: (Voz, Acordeón, Charango y Aerófonos) y Jorge Gribo (Voz, Guitarra, Charango, Aerófonos y Arreglos).

MUSIQUITAS DE PROVINCIA

Ciclo: Grandes músicas para chicos

Ciclo de encuentros alrededor de la obra de grandes creadores que pensaron en los chicos. Mesas redondas abiertas a la participación del público.

Modalidad: A realizarse durante los 4 días de duración del festival (1 por día). Mesas conformadas por 3 / 4 panelistas. Coordinadora / moderadora: Karina Micheletto

4 de octubre // 18hs

María Teresa Corral: Sin permiso sale el sol  // Vamos a inventar canciones

María Teresa Corral, Daniel Viola, Raúl Manfredini

MUSICAS DE PROVINCIA

4 de octubre // 19hs

Ana Robles

Después de presentar su segundo disco «Pedacitos de Sol», la pianista y cantautora Ana Robles presenta un repertorio renovado de canciones propias y versiones originales de autores latinoamericanos. Un concierto con sabor a jazz, a música rioplatense y diversos estilos, abordados desde la original visión riojana de Robles. Monchi Navarro en Guitarra, Javier González en percusión, y Gustavo Torres en bajo.

Oscar Miranda y su tropilla ranquel

Música folklórica Argentina, donde el charango es eje de esta formación, a través de músicas propias, donde la tradición y el color del folklore persisten.

El repertorio está plasmado en los discos  «Cordillera» (2008) y » Puente del Inca» (2013). Ambos editados por EPSA Music.

Oscar Miranda en charango, dirección y composición, Pablo Ponce en vientos, Juanjo Bravo en percusión, Martin Perez en guitarra, Juan Pablo Alvarez en vientos y Adriana Chamorro en percusión.

Cecilia Pahl

Con una propuesta distinta que muestra la nueva escena musical de la región de los grandes ríos, la cantante Cecilia Pahl presenta canciones de sus discos LITORÂNEO y COROCHIRÉ, y otras que vendrán en el que propone un repertorio de temas compuestos por referentes como Ramón Ayala, autores consagrados como Coqui Ortiz, Jorge Fandermole, Guillermo Klein, a los que se suman los jóvenes compositores Sebastián Macchi y Germán y Matías Arriazu.

Cecilia Pahl en voz, Matías Arriazu en guitarra y arreglos, Mariano Cantero en percusión, Fernando Silvia en contrabajos y Sebastián Macchi en piano.

4 de octubre // 21hs

Madre América

Dir: Pablo Fraguela

“Soy mujer. Y un entrañable calor me abriga cuando el mundo me golpea. Es el calor de las otras mujeres, de aquellas que hicieron de la vida este rincón sensible, luchador, de piel suave y tierno corazón guerrero”. [Alejandra Pizarnik]

El canto de la tierra, de la mujer en sus luchas, en sus pasiones, es lo que nos convoca a este encuentro, donde el repertorio de las referentes fundamentales de nuestro cancionero popular de la raíz de nuestra Latinoamérica estará presente en las voces de grandes cantoras como Melania Pérez, Mónica Abraham, Lorena Astudillo, Yani Lui, Carla Gianinni, Silvia Gómez. Canciones que serán ilustradas a través de la curaduría de imágenes de Eduardo Fisicaro.

Los músicos que acompañan serán Taty Calá (contrabajo), cuarteto de cuerdas dirigido por Quique Condomí, Sebastián Henriquez (guitarra), Matías Gobbo (bandoneón) y Mario Gusso (percusión)